Seele auf Leinwand, das Ende der Demokratie und die Auferstehung der zeitgenössischen Malerei- Jim Rakete im Bucerius Kunst Forum

Fotografie ist Tod. Das waren die ersten Sätze von Jim Rakete, die er mir zu verstehen gab, als er selbst porträtiert wurde. Ist das die Erklärung eines senilen alten Fotografen, der Angst hat von dem Fortschritt überrollt zu werden? Nein. Es ist die Erklärung für das Sterben der analogen Fotografie und das Anerkennen eines digitalen Zeitalters. Es ist auch die Erklärung für die Kunst der Photographie, die nicht willkürlich entsteht, sondern innerhalb des Vertrages, der zwischen Fotograf und Modell geschlossen wird. Ähnlich der Malerei. Jedoch ganz und gar nicht mehr demokratisch. Die Demokratie innerhalb dieses Prozesses verliert sich durch den Fortschritt, so Jim Rakete. Dies erklärt er durch die Entwicklung einer neuen Technologie, die ungeahnte Blicke werfen lässt und Strukturen sichtbar macht, die so noch nie da waren. Diese Technologie jedoch sei so teuer, dass es vergleichbar wäre mit einem Matisse, der seine Gemälde nur mittels richtig teurer Farbe hätte malen können. Was nicht der Fall war und weshalb wir seine Kunst heute bewundern dürfen. Diese Technologie ist selbst zu teuer für einen Jim Rakete. Also hat das pendeln eines Fotografen zwischen Angst und Lust irgendwann kein Ziel mehr, die Seele auf der Leinwand abzubilden, sondern, ist nur noch mit der Angst verbunden, diese sich nicht aufessen zu lassen. Hier stehen wir heute. Der Tod der Fotografie ist nicht nur eine Annahme, er ist ein Faktum. Doch dies beschreibt nur die Nicht-demokratischen Prozesse in denen sich ein Künstler sieht. Der Betrachter hingegen hat allein durch seine vielfältige Betrachtungsweise und die Möglichkeit einer performativen Anteilnahme, oft sogar aktive Eingriffe in das Kunstwerk, eine größere demokratische Macht denje. Jim Rakete schafft es aber, mir den Glauben an das Bestehen und den progressiven Fortgang der Fotografie und an die zeitgenössische Malerei, zurückzugeben.